Las tres gracias  

Para llegar a este anuncio publicitario digerido, y listo para el consumo, el fotógrafo tenía ya un largo camino hecho. La composición la discusión y la estética en el arte en torno a esta línea tuvo un extenso recorrido.

Hijas de Zeus y la ninfa Eurinome, hija del titán Océano. Sus nombres eran Áglae o Aglaya, casada con el dios Hefesto, Eufrosine, y Talía. Eran las diosas de la belleza, el hechizo y la alegría. A cada una de ellas le correspondía una cualidad como la belleza, la jovialidad, el esplendor o el buen gusto... (cada fuente hace esta distribución a su antojo por lo que no puede establecerse una clasificación clara). Las Gracias presidían los banquetes, las danzas y todas las actividades y celebraciones placenteras, en definitiva, todo aquello que en el mundo pudiera haber de agradable, placentero, interesante, atractivo... Otorgaban a dioses y mortales la alegría, la elocuencia, la liberalidad y la sabiduría...., y la genialidad para ser un artista.
Las Gracias eran compañía habitual en el Olimpo de Afrodita y Eros y están muy relacionadas con las Musas, ¡¡yo lo vi con el ojo de cristal de mi padre¡¡..., con las que se divertían al son de la música que Apolo tocaba. Las Gracias eran jóvenes y muy bellas pero sobre todo modestas,.. está escrito "modestas", no "modistas", ¡¡por eso iban siempre en pelotas¡¡... y solían llevar el pelo mal recogido a causa de los bailes. Siempre estaban danzando, y precisamente es en la actitud de darse las manos, y comenzar a bailar, como más las ha representado el arte. Aunque en los principios de la civilización griega iban vestidas con una fina túnica. Aparecen desnudas. Se las han visto entre los sátiros más horrendos, de ahí no he tenido "la gracia",..   para designar que no se puede juzgar a las personas por su apariencia, y que los defectos del rostro pueden ser corregidos con un buen espíritu. Rara vez se hace referencia a estas diosas de manera individual.  Son la representación griega de la arcaica triple diosa, presente en muchas otras mitologías del mundo. etcétera etcétera etcétera...,,

Paleolítico Superior  cueva de angles sur anglin

Desde muy antiguo se visionaba reuniones de mujeres desnudas. Difícilmente podríamos creer que alguien ya había creado un canon premeditado, probablemente pintaba un deseo del subconsciente o una necesidad grupal ,... pero, "las tres gracias" en el instinto compositivo  podrían estar ya ahí,

Friso Griego de las tres gracias siglo V a.d.c

Hecataion, generalmente representa las tres formas de Hécate rodeando una columna, la terrestre, la celeste, y la  infernal, Hécate no son  las cárites,  en el kunsthistorisches museum de Viena. A la derecha una curiosa obra con Hécate y las Cárites juntas, a veces la columna se encuentra truncada con las carites, con las que se confunde,

Base de trípode llamado altar Borghese, abajo el trío de las Gracias  siglo II adc. posiblemente etrusco

En la biblioteca piccolini de siena del IV al II adc.

Las tres gracias relieve griego hacia el 100 adc

Relieve romano 200 a 150 adc

Museo de Ostia II adc

Las tres gracias, a la izquierda de la Venus de Cnido en la sala  de las máscaras de los museos vaticanos. (No se su procedencia)

Paridi, o Paris con los rasgos frigios

El juicio de Paris

Das Urteil des Paris, le jugement de Paris, Soud_Paridův

El Juicio de Paris. Encontrado en Tarento al sur de Italia. fechado hacia el 400 a de c

 

entre el 380 y 360 adc

 

Mosaico romano

En la antigüedad mítica se celebró una boda a la que estaban invitados dioses y mortales. Los contrayentes eran Peleo, un mortal discípulo del centauro Quirón, y Tetis, una nereida, divinidad marina e inmortal, hija de Nereo, antiguo y anciano dios del mar..... El caso es que la diosa Éride (Discordia), quiso hacer notar su ausencia, y se presentó en la fiesta con una manzana de oro, que tenía grabada la siguiente frase: "Para la más bella". Lanzó la manzana sobre la mesa donde se sentaban los dioses, y se fue. Tres de las diosas presentes en el banquete, Hera-Juno, Atenea-Minerva y Afrodita-Venus , se creyeron merecedoras del título y se lanzaron a por la manzana,  ni el mismo Zeus-Júpiter quiso intervenir en una decisión tan comprometida, así que buscó la estupidez de un joven.
Hermes-Mercurio condujo a las tres diosas al monte Ida, en la llanura de Troya, y se las presentó a Paris, bello joven, hijo del rey Príamo de Troya, que pastoreaba los rebaños reales.  Él debía ser el encargado de dirimir el pleito.
Cada diosa hizo valer sus méritos al título, peeeeeero, además: Hera se comprometió a hacerle soberano de toda el Asia, Atenea le ofreció la prudencia y la victoria en todos los combates, y, Afrodita le brindó el amor de la mortal más hermosa de Grecia, Helena de Esparta, (Yo la ví, y no me pareció para tanto). Paris dio la manzana a Afrodita, y, "solucionado el problema" su decisión dio origen a la mítica Guerra de Troya, quedando como moraleja el: "¡¡Qué cabe esperar sino la locura del juicio de un joven¡¡".
 

Se puede decir sin levantar ampollas, que este es el primer relato palmario de un desfile de modas. El requiebro que usa el poeta, es extremadamente sofisticado, y vejatorio para el sexo femenino, donde el voyerista varón, contempla los encantos gracias a la discordia, envidia, y vanidad, que estandariza en un tópico hacia las mujeres.

"Las tres gracias" y "el juicio de Paris" artísticamente son el mismo motivo, se trata de componer tres vistas que agrupen el conjunto de la anatomía de una mujer, pero el juicio de París es un paso adelante, donde el compromiso tendría que superar la anatomía, para imprimir los caracteres distintivos de sus rasgos, desde los valores griegos, en un cuerpo femenino al desnudo. Donde las prendas y los elementos que las representan, no deberían influir para identificarlas, ahí está la dificultad de la proposición. Venus representa la dulzura y la voluptuosidad, Atenea la astucia y la atención presta, y Juno la altiva firmeza.

Es casi seguro, el artista no quería dejar un estudio de estas figuras, sino hacer una pantomima, y así aparecen las tres gracias junto al juicio de Paris en el teatro romano de Sabrata en Libia

Nota: las tres cruces en arte sacro, muchas veces se usan para el mismo fin, solo que en la anatomía de un hombre. Véase especialmente a Maerten Jacobsz van heemskerck  >>
 

Las tres gracias Frescos de Pompeya

El juicio de Paris de Herculano, actualmente en el Arqueológico de Nápoles

las tres gracias siglo II dc. en el Louvre

Las tres gracias siglo II dc. origen romano descubierta en el monte Caelius en el Louvre

Metropolitan de Nueva York siglo II dc.

El juicio de Paris actualmente en Altemps Roma, periodo de Hadriano 117-138 dc.

Aantalya museum three graces

Mosaico Romano (Barcelona) siglo entre I y II d.c

Si se observan la pintura conservada de Pompeya y este mosaico, y arriba el grabado griego y romano nos da que pensar: Difícilmente los autores fuesen los mismos, y posiblemente ni se conocieron ni conocieron de sus obras, pero: la estructura de las obras son idénticas. La figura central de espaldas, con los brazos abiertos sobre los hombros de las otras dos figuras, de tal manera que las tres figuras son un estudio de la anatomía tridimensional, solo que artísticamente manifestado en un plano mono dimensional, entonces, ¿existía un canon de esta postura, o una obra máxima que guiaba a los demás artistas? posiblemente si. Pausanias, historiador griego del siglo II dc. ya se preguntó por ellas, muy a fondo, no logrando concluir cual es esa obra. En el libro 2 las dice labradas en la corona de Hera por Polícletos pero no sabemos si ya en esta postura.

En Cástulo Jaén mosaico con el juicio de Paris

Las tres gracias  y las cuatro estaciones, siglo III en el museo del Bardo, en Túnez

Las tres Gracias en Narlikuyu, Turquía IV dc.

El juicio de Paris en Casariche Sevilla siglo IV

Juicio de Paris 1350

 Maestro del juicio de Paris anónimo hacia el 1430

Librería Riccardiana de Florencia 1450/60

Aunque extraña la situación medieval, aún persistente por los rasgos del cuadro, hay tres mujeres y una manzana de la discordia.

Francesco di Giorgio Martini 1460

Francesco del Cossa  1476

Andrea Mantegna

Sandro Filipepi Botticelli 1477 Y 1484

En el cuadro de la derecha, aunque el título no nos recuerda en nada ... el foco del cuadro, entre velos pre-renacentistas, es el icono que perseguimos explicar

Alberto Durero  Albrecht Dürer  1497

copiando a Durero en espejo

Girolamo di Benvenuto 1500

Rafael Sancio  1501 y 1509

Lucas Cranach el viejo entre 1508 y 1535 ya entendió que el motivo era el mismo

Domenico Puligo  1510

MarcoAntonio Raimondi "Marcantonio"

Manuel Niklaus 1517

Antonio Allegri il correggio le correge 1519

Giorgio Andreoli  1520

Podrían pasar por las tres gracias, y de hecho las presentan en más de un sitio así, pero toca madera, son las parcas 

Il Sodoma 1525

Dorman Hering  1529

Francesco Xanto Avelli  1530

 Romanino 1531

Aelst Pieter van Coecke 1533

Jacopo Pontormo 1535

Hans Baldung Grien  1540

Matthias Gerung 1540

Léonard Limosin

Frans Floris    1548

Anónimo Italiano

Francesco Primaticcio

(1510–1571) Taller de Orazio Fontana

Veronés

Anónimo cerámica de Pesaro mediados del XVI

Giovanni Battista Naldini  1571

Giorgio Ghisi

Lambert Sustris

Gillis van Coninxloo

Paolo Fiammingo  1575/89

Aunque en una postura rebuscada de las que gusta el maestro, son las tres gracias

Jacopo Robusti Tintoretto 1577

Hans Von Aachen 1580

Pilon Germain

Nicolas Cordier

Gillis Coignet o taller

Agostino Carracci 1590

Hans Rottenhammer   1597

Atribuido a Hans Rottenhammer

Pintor Flamenco activo en el Véneto a finales del XVI

Hendrick van Balen 1599

Daniel Froschi

Willem Isaacsz van Swanenburg 1609

Alessandro Turchi 

Francesco Albani

Joachim Anthonisz Wtewael

Il Padovanino  1620

Rubens tiene todas las variantes imaginables de las tres gracias a las que  podemos también re titularlas ya como Las tres gracias o, el juicio de Paris

Jacob Jordaens 1620/25

Francesco Furini  1633

Giovanni Andrea Sirani 1640

Giovanni Martinelli

Pietro della Vecchia

Las Gracias en el momento de poner la gracia, darle el toque de gracia

Pietro Liberi

Felice Ficherelli

Nicolaes Moeyaert 1649

Sebastiano Mazzoni 1650

Johan BOECKHORST

Jan Gerritsz van Bronchorst

Claude Lorrain 1654

Sir James Thornhill

Atención que no son las Gracias, sino las Parcas. Existe un prejuicio en los artistas en pintarlas feas y viejas, pero no tiene porque  ser así su representación, lo cual a primer vistazo te puede llevar a intuir las Gracias, pero no.

Quellinus Erasmust,

ilustración de las metamorfosis de Ovidio 1677

Filippo Lauri

Lucas Jordán 1681

Adriaen van der Werff

Michele Rocca

Sebastiano Ricci 1716

Jean-Baptiste van Loo

Willem Van Mieris

Jean Antoine Watteau  1718

Noël Nicolas Coypel 1728

Jean Etienne Liotard  1737

Raphael Mengs  1757

Jean-François de Troy

Étienne Jeaurat

Jean-Baptiste Marie Pierre

Charles-Andre Van Loo  (Carle Van Loo) 1763

François Boucher entre 1754 y 1765

Sir Joshua Reynolds 1765

Jean-François Janinet

Louis Jean François Lagrénée

las tres gracias, anónimo para mi, en el Victoria  Albert Museum de Londres 1790

Baron Jean Baptiste Regnault  1793-1820

En la imagen de la derecha, un paso de tuerca, colocarlas en tres planos superpuestas, en la imagen de la izquierda el fotógrafo no está a la altura.

En el palacio de Venecia, en Roma 1796/1804

 Antonio Canova 1799

Joseph Paelinck  1804

William Etty  1810

Francois Xabier Fabre 1808

William Blake 1811

Es evidente que se trata de una copia de la obra de Canova

Romanelli Pasquale

Philippe-Jacques van Bree

No es el juicio de Paris, obviamente por el título "les callypyges grecques", se intuye toda una broma de

Robert-Jacques-Francois Lefevre

Alexandre Jean Dubios Drahonet  1815

Thorvaldsen  1817 a 1842

Boris Ivanovich Orlovsky 1824

Jean-Jacques Pradier (James Pradier) 1825

Pierden la rectitud para incorporar dos posturas mas que resuman aún mejor las tres dimensiones

Jean Leon Gerome 1848

Anónimo aprox 1850

 

Paul Cézanne  1862

Jean-Baptiste Carpeaux 1874

Emmanuel Benner

Max Klinger  1886

George Frederick Watts 

Anselm Feuerbach

Mas que las tres gracias o el juicio de Paris,  podríamos en un requiebro lingüístico, titularla "las tres graciosas desfilan en París". Como ya sostuvimos arriba, el poeta describe la vanidad de la mujer en un desfile de desnudos,  y en eso se queda en esta obra, un vulgar desfile.

Philippe Parrot

Hans Von Marées 1884

Ferdinand Max Bredt

Sir Edward Coley Burne-Jones 1890

Solomon Joseph Solomon 1891

Albert von Keller  1891

Ferdinando Andreini

Vojtěch Adalbert Hynais   1894

Alfons Mucha 1895

Emile Vernon 1900

Enrique Simonet Lombardo 1904

Koloman Moser  1905

François Kupka   1906

Emile Bernard 1906

Antonio Frilli

Lluis Masriera i Rosés

Lovis Corinth  1907

Kazimir Malevich  1908

Renoir 1908/10

Robert Delaunay

Franz Ritter Von Stuck 1910

Manierre Dawson 1912

Ernst Ludwig Kirchner

Simbolismo de

Edward Okun 1914

Stanislaw Zurawski

Gerda Wegener

Filipp Andreevich Malyavin

Theodor Baierl 1920

Pére Pruna 1920

Pierre Girieud 1920

El revolucionario pABLo rUIz Picasso renuncia a sus principios "....la mujer cuanto mas desnuda mejor",....  Harto de verlas desnudas decide vestirlas y, de paso, baja a las diosas a la tierra.

José de Togores 1924

Eduard Veith 1925

Max Blondat 1925

Vera Willoughby 1925

Aristide Maillol

Ossip Zadkine 1926 y 1950

Pancho Gutierrez Cossio 1927

Jean Dufy 1930

Eugenio Hermoso  1931

Man Ray

Bruno Paul Seener  1937

Paul Delvaux 1939

Otra vuelta de tuerca, "el motivo tres"  pasa a 4 pero buscando un efecto nuevo "cuatri-dimensional apoyándose en el gesto (intenta parecer una secuencia)

León Navez 1940

Rafael Zabaleta 1940

André Louis Derain

Adolf Ziegler 1940

Richard Ziegler

René François Ghislain Magritte 1946

Anónimo para mi

Zoe Mozert 1950

Aunque el título es "el exigente", es imposible que no nos recuerde el icono

Gustav Seitz 1956

Marino Marini 1957

Salvador Dalí  1963

Enrique Grau Araujo 1963

Javier Clavo 1981

Michel Parkes

Bruno di Maio

Willem Hofhuizen 1982

Leonor Fini practica una vuelta de tuerca al término del género "las tres gracias" en esta litografía

Leonor Fini  1988

Alfonso Sucasas 1989

Markus Lüpertz

Jeffrey Gold 1990

Antonio Mingote

Scott G. Brooks

Nebojsa Duranovic 1999

Juan Barjola 2003

Braslins, Normunds Braslins

Manolo Valdés

Ignacio Salcedo Sánchez

Evan Goldman 2006

 

 

 

Yvonne Jeanette Karlsen 2008

 

 

Debbie Han Wins 2009

 

 

Cesar Santos 2011

 

 

 

 

David Goodrich 2011

 

 

Carlamaria Jackson  2018

 

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Les Trois Grâces, das urteil des Paris, Les Trois Grâce